欧罗巴之行（五）梵蒂冈

CD小摄影 · 发表于 2017-8-6 09:32

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早餐的时候来了一位中年大姐和咱们一块吃，从他们的交谈中得知大姐和老公也是来旅游的，不料老公突发胃出血，正在罗马的某医院住院观察，意大利教会办的医院收治任何国籍的患者，有病的话必须把病治好才能出院，没有病的话立马把你赶走，而且医药费全免！可恶的资本主义国家！！！

依然丰盛的早餐过后，买次票乘地铁到梵蒂冈下车，可能由于太早小偷还没开工的缘故，这一路并未像大家传闻中的小偷猖獗。

生在意大利的肚子里，依靠瑞士保镖的庇护，手握两把天国的钥匙，这就是神秘而虔诚的袖珍国梵蒂冈。

圣彼得大教堂全世界最大的教堂，某些部位正在维修，所以没有登顶，很是遗憾！！！

教堂以耶稣的门徒之长圣彼得命名，彼得的名字是由耶稣所取，含义是“磐石”，意味他将成为教会的基石，耶稣升天后，彼得以耶稣继承人的身份传道，公元64年，他在罗马被尼禄皇帝所杀害，彼得殉教后被后人尊为首任教皇，而之后的天主教皇都作为圣彼得的继承人，被看成基督在世的代表。

建筑风格具有明显的文艺复兴时期提倡的古典主义形式，主要特征是罗马式的圆顶穹窿和希腊式的石柱式及平的过梁相结合。

1870年以来的重要宗教仪式均在此举行。呈罗马式建筑和巴洛克式建筑风格。

圣彼得广场住持设计施工的是一位那不勒斯人，他的手笔赋予了广场上排成四行的284根托斯卡拉式柱子永恒的生命，柱子上方那美妙绝伦的圣者塑像四百年来一直诉说着当年这个才华横溢的建筑天才的名字：贝尔尼尼——巴洛克艺术之父。

教堂内部高大的石柱和墙壁、拱形的殿顶、到处是色彩艳丽的图案、栩栩如生的塑像、精美细致的浮雕，彩色大理石铺成的地面光亮照人。圣彼得大教堂是一座长方形的教堂，整栋建筑呈现出一个十字架的结构，造型是非常传统而神圣的。

装饰华丽，华丽到令人惶恐不安，令人窒息。

米开朗基罗在71岁高龄时接替了这项工作，以“对上帝、对圣母、对圣彼得的爱”的名义，恢复了圆顶。圆顶廊檐上有十一个雕像，耶稣基督的雕像位于中间，廊檐两侧各有一座钟，右边的是格林威治时间，左边的是罗马时间。

整个殿堂的内部呈十字架的形状，在十字架交叉点处是教堂的中心，中心点的地下是圣彼得的陵墓，地上是教皇的祭坛，祭坛上方是金碧辉煌的华盖，华盖的上方是教堂顶部的圆穹，其直径42米，离地面120米，圆穹的周围及整个殿堂的顶部布满美丽的图案和浮雕。一束阳光从圆穹照进殿堂，给肃穆、幽暗的教堂增添了一种神秘的色彩，那圆穹仿佛是通向天堂的大门。

连接大教堂外面大门与里面大门的长廊，长廊天花板正中央象征教皇的徽章。走进大教堂内部，被眼前豁然开朗的气势所震慑住了。安静注视着这两束“圣光”，心灵上仿佛得到了一种洗礼。教堂的圆顶是米开朗基罗82岁时的创意，直至他去世时还没有完工，这个是世界上最宽的穹顶，从地面到圆顶中央的高度与40层高的大楼一样高！

其中有拉斐尔生平最后的一件作品《耶稣现形记》，他只完成了上半部分就去世了，时年37岁。画作的下半部分是由他的学生完成的，凑近看的话可以发现上下两部份的风格很不一样。

最惹人注意的雕刻艺术杰作主要有三件：

一是米开朗基罗24岁时雕塑作品《圣母哀痛》。圣母怀抱死去的儿子的悲痛感和对上帝意旨的顺从感在作品中刻画得淋漓尽转手。这里所表现的圣母痛苦状与米开朗基罗以後的作品迥然不同。他在圣母胸前的飘带上用拉丁文大写字母刻上自己和他所爱故乡的名字说：“佛罗伦萨的米开朗基罗布沃纳罗蒂作”，这也是他一生中创作出的无数件艺术珍品中唯一一件签名的作品。

这座旷世杰作之所以令人赞佩敬仰，在于米开朗基罗知道如何在圣母忧愁的面容上留下令人难以置信的温柔，以及他完美的雕刻技巧使那一块产自卡拉拉的辉煌大理石变得柔软可塑。他一直受着历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。米开朗基罗是人类天才、智慧和勇气的结晶，他的光荣与成就属于全人类。不同于充满深遂智慧之美的达·芬奇的艺术，米开朗琪罗的作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神。

二是贝尔尼尼的雕制的青铜华盖。它由4根螺旋形铜柱支援撑，足有5层楼房高那么高。华盖前面的半圆形栏杆上永远点燃著99盏长明灯，而下方则是宗座祭坛和圣彼得的坟墓，只有教皇才可以在这座祭坛上，面对东升的旭日，当著朝圣者举行弥撒；

三是圣彼得宝座，也是贝尔尼尼设计的一件镀金的青铜宝座。宝座上方是於光芒四射的荣耀龛及象牙饰物的木椅，椅背上有两个小天使，手持开启天国的钥匙和教皇三重冠。传说这把木椅是圣彼得的真正御座，後经考证为加洛林国王泰查二世所赠送。

瑞士卫队在值勤时不携带任何现代兵器，而是手持2米多长的古代战戟，500年来已成为梵蒂冈卫队的象征。卫队配有瑞士造步枪和贴身手枪，但平时不能配带。执勤的士兵身穿的黄蓝红三色军服，早在14世纪瑞士人就以勇敢善战和忠贞出名，许多外国元首都招募他们作为自己的特选部队和侍卫。目前瑞士卫队的指责是在教宗的寓所、圣彼得大教堂和广场保护教皇，同时扼守着进入梵蒂冈的通道。梵蒂冈卫兵的衣服是米开朗基罗设计的，五百年来都没有变过款式和颜色。

之后顺着来的方向到了梵蒂冈博物馆入口排队，这是一年365天，每天都会排出上千米长队的地方，毫无悬念的排了近两小时，见识到了人生中最为壮观的排队。

博物馆位于圣彼得教堂北面，原是教皇宫廷。所收集的稀世文物和艺术珍品，堪与伦敦大英博物馆和巴黎卢浮宫相媲美。总面积5.5万平方米，为故宫博物院的 1/13，展出面积与故宫相仿。

12个陈列馆和5条艺术长廊，汇集了希腊、罗马的古代遗物以及文艺复兴时期的艺术精华，大都是无价之宝。

主要以收藏艺术品为主，大部分是文艺复兴时期留下的艺术精髓，如米开朗琪罗创作的《创世纪》和《最后的审判》都藏于此。

署名室以天花板壁画“雅典学园”驰誉于世，是拉斐尔在25岁左右的作品，四幅主画为：“圣体的争论”、“雅典学园”、“三大德性”和“帕纳索斯山”。艾略多罗室的作品以表现神意和奇迹的主题为焦点，“希略多拉斯的放逐”描绘耶路撒冷遭掠夺的景象、“波塞纳的神奇弥撒”则表现足与提香媲美的色彩光辉。*拉斐尔回廊内的画作取材于旧约圣经，因此又被称为“拉斐尔的圣经”。回廊内最著名的画作为“波尔哥的火灾”

西斯廷礼拜堂是因为艺术大师米开基罗在此创作了绘画珍品《创世纪》和《末日的审判》。顶棚的《创世纪》面积300平方米，由9幅中心画面组成，画出上帝创造世界的过程。《末日的审判》则位于正面壁上，充满绝望阴沉的气息，该画描绘的是世界末日来临时，基督把万民召集在自己面前，分出善恶的情景。艺术家通过上帝分辨善恶，表达了自己爱憎分明的情感。米开朗基罗创作时，工作极为艰苦，谢绝一切助手。由于长期仰面作画，他颈项僵直，导致无法正常直立身体行走，看书读信都要放置在头顶仰视。歌德曾评论说，“没有到过西斯廷礼拜堂的人，无法了解一个人所能做的事。

在米开朗基罗之前，西斯廷礼拜堂墙上的壁画早已画好。但是，米开朗基罗雄心万丈，他要用穹顶画向世人证明，“那些在他之前在那作画的人，注定要败在他的努力之下。”他在记事本上写道：“在1508年5月10日这天，我，雕塑家米开朗基罗，已收到教皇陛下尤利乌斯二世付给我的500杜卡特，作为教皇西斯廷礼拜堂天顶画工程的部分报酬。我也在这天开工。”

1512年10月31日日落时分，尤利乌斯二世带领17名枢机大主教到西斯廷礼拜堂做晚祷。一行人从梵蒂冈的国王厅出来，穿过短短的庭院，进入西斯廷教堂，扑面而来的是色彩艳丽、雄伟恢宏的巨型湿壁画，《圣经》里神灵活现的先知们高高在上的俯视着梵蒂冈，这些枢机主教全部惊呆了，无一例外。教皇的头似乎一直那么仰视天顶，甚至忘记主持晚祷。